come si vende una serie animata

[gawain]

Qualcuno di voi conosce la materia? Intendo: ho una bella idea per una serie animata. Vorrei produrre del materiale pilota per avere un contratto.
Di che tipo di materiale pilota deve trattarsi? Basta un breve trailer e le schede dei personaggi? Devo presentare la sceneggiatura per tutta la serie? Che tutele legali ho? E soprattutto: da chi vado con questo materiale? Sono andato sul sito di pitchme italia, ma non ho trovato delle regole per la submission.
G.

[davhub]

ti inserisco un link...

www.cgitalia.it

lì trovi chi ha già discusso la cosa, ha già partecipato a poitch me ecc. ma anche su questo stesso sito.. la serie origamianimati (fatta anche quella con LW) è stata promossa in un thread.. penso lavori in corso oppure lavori completi... prova!

Davhub

[gawain]

Grazie!
ho letto un po' di discussioni, e di certo c'è chi sembra intendersene. E' che ho un'idea e vorrei partire col piede giusto =)
G.

[rrgraphic]

Io sono l'autore di origamianimati se hai bisogno di informazioni o posso aiuarti un qualche modo contattami pure.
www.origamianimati.com

[gawain]

Ciao
grazie della disponibilità. Provo a chiederti consiglio qui sul forum pubblico, in modo che si possa condividere l'informazione con tutti.
Quello che vorrei sapere di preciso è: quale materiale occorre avere per presentare una serie animata? Quali sono le principali occasioni in europa per mostrare questo materiale ad eventuali compratori? E poi: chi sono i compratori? Chi è che decide cosa è buono e cosa no?
Mi spiego: ho un'idea per una serie e vorrei raccogliere un team per sviluppare meglio la trama e i personaggi, quindi per mettere insieme un minuto di demo. Ma suppongo che ad un eventuale compratore vada mostrato un estratto della bibbia di produzione: trama delle puntate, disegni dei personaggi, schede e metodo di produzione.
Lo schema, forse un po' ingenuo, che ho in mente è: costruisco una demo di livello investendo di mio. Presento il materiale, vendo la serie e con il contratto in mano metto insieme i capitali per la produzione.
Ogni consiglio è benvenuto ^__^
G.

[gawain]

Provo a rilanciare il thread: qui i consigli di AWN
http://mag.awn.com/index.php?ltype=s...rticle_no=2338

Che ne pensate? E' applicabile da noi?

G.

[Nemoid]

bell'articolo. da senz'altro delle ottime indicazioni.

credo in effetti che la cosa sia non solo applicabile, ma valida e necessaria per presentare il proprio prodotto dovunque sia possibile farlo. inoltre è valida una prassi per il mercato internazionale. quindi indicazioni come queste non possono che che essere utili.

[GinoLatino]

Caspita, complimenti per l'entusiasmo!


Secondo me dovresti valutare altri fattori prima di cominciare a proporre del materiale e quando lo farai dovrai essere CERTO della sua qualità e/o originalità.

Fattore tempo;quanto ne hai ed entro quando dovrai eventualmente consegnare il progetto.
Risorse economiche, risorse umane e ovviamente la tecnologia che hai a disposizione.
Qual'è il tuo obbiettivo e dove POTRESTI (e non vorresti) andare a piazzare sul mercato, cercando prima di capire se nel mercato esiste un bacino dove poter affondare mani e piedi!


Progetto-->Illustrazioni-->Storyboard-->Animatic-->Episodio pilota.

Illustratori -- N -- COSTO
Modellatori -- N -- COSTO
Illuminatori -- N -- COSTO
Animatori -- N -- COSTO
Commerciali -- N -- COSTO

Ovviamente se intendi settorializzare, ma credo sia importante in particolare per la comunicazione e l'organizzazione, secondo me FONDAMENTALE in qualsiasi tipo di azienda.

A questo punto dovresti chiederti 'Perchè un produttore dovrebbe comprare il mio prodotto e non un altro?'

Tienici informati!

Ciao e buon lavoro.

[gawain]

Conan,
i temi che sollevi sono tutti interessanti!
Gli aspetti produttivi: sto lavorando a un modello di lavoro sulla base della piccola esperienza che mi sono fatto e di quello che ho letto: senz'altro vorrei fare un uso intensivo della composizione. Senz'altro vorrei parallelizzare il più possibile certe fasi. Un giorno o l'altro magari posto qui il template del gantt su cui sto lavorando, così mi dite cosa ne pensate.
Comunque: ora non c'è una squadra "tecnica"; solo un paio di amici con cui stiamo sviluppando l'idea. Un passo alla volta.

Il mercato in questo momento è un tema che in questa fase di raffinamento dell'idea mi interessa particolarmente. Soprattutto:

- Esistenza di un bacino di mercato
- perché il mio prodotto e non un'altro.

Sul primo ci sarebbe bisogno di uno studio ben fatto: siti e riviste danno dei suggerimenti sulle tendenze, ma sicuramente esistono delle fonti più dettagliate. Posto che - più avanti - si potrebbe anche commisionare una ricerca, sono sicuro che le divisioni marketing delle TV e delle agenzie media possiedono tutte le numeriche. Sarebbe interessante avere accesso almeno a parte di quelle informazioni: se qualcuno di voi ha qualche contatto nel giro sarebbe estremamente prezioso.
In termini generali però non sono solo un professionista (in realtà non lo sono ancora) che confeziona un prodotto per il mercato. Sono anche un artista (abuso di linguaggio ) che vuole raccontare il suo mondo. Quindi innanzitutto mi preme raccontare le storie che ho dentro, confidando che possano interessare e divertire gli altri. Fare l'animatore per me nasce dall'esigenza di raccontare delle storie. Se non posso raccontarle non mi interessa fare l'animatore. Su questo sono giunto a una certa consapevolezza. Inoltre non esiste prodotto di livello che mostri di avere le ali e che venga costruito facendo reverse engineering su quello che vuole il mercato. Poi sono realista e sono d'accordo che si possono accettare certe declinazioni: per questo mi interessa sapere quello per cui il mercato è pronto.
Perché il mio prodotto e non un altro? La questione della Unique Selling Proposition. La verità è che ancora non lo so . L'idea è quella di sviluppare il soggetto e poi fare un bel reality check.
Di sicuro so che i mezzi tecnici che avremo a disposizione non faranno la differenza. Di certo sto lavorando ad un'ambientazione consistente. Forse è che ha un livello di lettura più immediato (fantasy, azione, pubblico giovane) e uno meno, che lavora più sulle metafore (identità, destino, cose per cui vale la pena lottare, pubblico più maturo).

Ecco, mi sono già dilungato molto. E' che mi è preso il sacro fuoco

G.